L’œuvre permanente du nouveau MAC
Concours national d’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement
Le nouveau Musée d’art contemporain de Montréal aura sa propre voix ! Lauréate du concours national, Mouvements d’air est une œuvre d’art sonore du trio formé de Steve Bates, Alexandre Burton et Marc-Alexandre Reinhardt. Elle sera installée dans les espaces publics du nouveau MAC pour son ouverture, prévue en 2028 à la Place des Arts.
Mouvements d’air : une voix pour le MAC
Mouvements d’air transformera le nouveau MAC en véritable instrument de musique. De longues et étroites brèches rectangulaires ponctueront discrètement les murs des aires ouvertes, sur quatre niveaux. En vous approchant de chacune, vous entendrez la voix du Musée : une musique qui lui est propre, composée de sons enregistrés sur place et diffusée au rythme de la circulation de l’air et des déplacements du public.
Un concours national consacré à l’art sonore
Le ministère de la Culture, du Patrimoine, des Communications et de la Langue française a organisé ce concours national d’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement en collaboration avec le MAC et la Société de la Place des Arts de Montréal, afin de doter le nouveau Musée d’une œuvre permanente.
Le concours s’adressait aux artistes professionnelles et professionnels du Québec en arts visuels et en métiers d’art dont la pratique inclut les arts numériques, et plus précisément l’art sonore. Liée à la parole, au bruit, à l’environnement ou au mouvement, cette forme d’art peut éveiller un imaginaire, modifier la perception d’un espace ou créer une connexion inédite entre l’ouïe et la vue.
Les espaces d’intégration proposés s’étendaient du sous-sol au deuxième niveau du bâtiment, offrant une diversité de contextes architecturaux. L’œuvre retenue s’inscrira ainsi durablement dans les espaces publics du nouveau Musée, lumineux, polyvalents et résolument contemporains.
Quatre finalistes, une œuvre lauréate
- Ludovic Boney
- Rafael Lozano-Hemmer
- Sandra Volny
- Le collectif formé de Steve Bates, Alexandre Burton et Marc-Alexandre Reinhardt
Ces quatre finalistes ont été retenus parmi une trentaine de candidatures admissibles. Leur pratique en arts numériques et en art sonore se distingue par sa singularité, sa diversité et sa richesse, en parfaite adéquation avec la vision portée par le concours.
En octobre 2026, les finalistes ont présenté leur proposition au comité de sélection, qui a déterminé l’œuvre lauréate : Mouvements d’air, de Steve Bates, Alexandre Burton et Marc-Alexandre Reinhardt.
Envie de suivre la métamorphose du Musée ? Découvrez toutes les étapes du projet sur la page Le MAC en transformation.
Les artistes lauréats
Steve Bates
Steve Bates est un artiste et musicien établi à Montréal. Le son est à la base de sa pratique et se manifeste par la musique, la transmission, la vidéo, l’art sonore et l’installation. Il a exposé et performé au Canada, aux États-Unis, en Europe, au Chili et au Sénégal. Il distribue régulièrement son travail par le biais de son propre projet de musique et d’édition, The Dim Coast. Bates travaille sur le terrain, en ondes, dans des contextes muséaux, de galeries et de performances. Ces territoires changeants reflètent également les sujets dont traite sa pratique.
Alexandre Burton
Artiste et luthier numérique, Alexandre Burton explore la technologie afin d’en dévoiler une sensibilité propre. Sa démarche porte essentiellement sur la mise en relation de phénomènes sonores, visuels et somatiques, qu’il orchestre en dispositifs où la machine rejoint l’expérience sensible. Ses œuvres sont régulièrement présentées dans des manifestations internationales d’art numérique et de musique électronique. Membre fondateur de artificiel.org, il collabore par ailleurs avec de nombreuses entités artistiques et culturelles à titre d’architecte de processus génératifs sonores et visuels, ainsi que de conseiller en intégration technologique. Son travail conjugue rigueur technique et recherche formelle au service d’une poétique du numérique.
Marc-Alexandre Reinhardt
Comparatiste de formation, Marc A. Reinhardt développe une pratique au croisement de l’écriture, l’installation et la performance en utilisant principalement le son comme matériau poétique, spéculatif et sculptural. Il a présenté des œuvres au Québec, en Europe et en Amérique du Sud. Il vit à Gatineau où il anime Le Clinique, une petite structure d’édition expérimentale. Il est présentement commissaire invité au centre DAÏMÔN et enseigne à l’École des Arts et des Cultures (ÉdAC).
