Visite-rencontre avec Wanda Nanibush et Rebecca Belmore

L’artiste multidisciplinaire de renommée internationale Rebecca Belmore estmembre de la Première Nation du lac Seul (Anishinaabe). Elle vit actuellement à Toronto. Parmi ses expositions, mentionnons : Biinjiya’iing Onji (From Inside), à la documenta 14 (2017) ; KWE: The Work of Rebecca Belmore, à la galerie Justina M. Barnicke de Toronto (2011) ; Rebecca Belmore: Rising to the Occasion, à la Vancouver Art Gallery (2008) ; et Fontaine, à la Biennale de Venise (2005). Entre autres œuvres d’importance, Belmore a créé trois sculptures in situ intitulées Onde sonore, 2017, installées dans trois parcs nationaux canadiens ; Trace, 2014, au Musée canadien des droits de la personne ; et Ayum-ee-aawach Oomama-mowan: Speaking to Their Mother, une série de performances présentées à divers endroits au Canada en 1991, 1992, 1996 et 2008. Rebecca Belmore a reçu le prestigieux prix Gershon Iskowitz, de la Fondation Gershon Iskowitz, en partenariat avec le Musée des beaux-arts de l’Ontario, en 2016 ; le Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques, en 2013 ; le Prix en arts visuels de la Fondation Hnatyshyn, en 2009 ; le prix VIVA de la Fondation Jack et Doris Shadbolt, en 2004 ; et des doctorats honorifiques de l’Université d’art et de design Emily-Carr (2017) et de l’Université de l’École d’art et de design de l’Ontario (2005).

Wanda Nanibush est Anichinabée-kwe de la Première Nation Beausoleil ; elle est commissaire et guerrière de l’image et du mot. Elle est présentement commissaire de l’art autochtone et co-directrice du département d’art autochtone et canadien au Musée des beaux-arts de l’Ontario, à Toronto (AGO). Les plus récentes expositions de Nanibush – Rebecca Belmore: Facing the Monumental (AGO), Sovereign Acts (University of Toronto Art Museum) et Nanabozho’s Sisters (Dalhousie Art Gallery) – sont présentement en tournée. Elle a été co-commissaire, avec Georgiana Uhlyarik, de l’exposition Rita Letendre: Fire & Light, présentée au J.S. McLean Centre for Indigenous + Canadian Art. Son exposition Toronto: Tributes & Tributaries, 1971-1989 (AGO) réunit plus de cent artistes. Ses écrits sur de nombreux artistes ont été abondamment publiés dans des catalogues et des revues comme Art in America, Aperture, C Magazine et Canadian Art. Ses essais ont paru dans de nombreux ouvrages, incluant Archi-Féministes! Art contemporain, théories féministes ; The Winter We Danced: Voices from the Past, The Future, and the Idle No More Movement ; Prospect 4: The Lotus in Spite of the Swamp ; Time, Temporality and Violence in International Relations: (De)fatalizing the Present, Forging Radical Alternatives ; et Women in a Globalizing World: Equality, Development, Diversity and Peace. Elle a également enseigné aux cycles supérieurs à l’Université de Toronto et à l’OCADU.